Kōzō Morishita

Kōzō Morishita stieg in das Dragon-Ball-Franchise ein, nachdem er die ersten Episoden von Saint Seiya geformt hatte, und brachte jene Hands-on-Disziplin mit, der Toei Animation für seine wöchentlichen Vorzeigeshows vertraute. Als Serienregisseur und Planer half er, das visuelle Tempo von Dragon Ball Z in seiner formenden Phase zu setzen, der Strecke, in der Goku, Piccolo und die neue Saiyajin-Bedrohung einer Generation von Fans vorgestellt wurden, die zuvor nur das ursprüngliche Dragon Ball gekannt hatten. Sein Job bestand nicht darin, neue Figuren zu erfinden, sondern darin, Toriyamas Panels Woche für Woche in selbstbewusste, sendefähige Animation zu übersetzen.

Morishita blieb dem Franchise später durch seine nächsten Kapitel verbunden und trug zur Produktionsseite von Dragon Ball GT sowie schließlich zum remasterten Lauf von Dragon Ball Kai bei. Wenige Personen aus der Toei-Belegschaft können sich einer solchen Kontinuität über die Z-, GT- und Kai-Ären der Eigenschaft hinweg rühmen.

Wenn die TV-Serie Morishitas stetiger Beat war, dann waren die Dragon-Ball-Z-Kinofilme sein Labor. Er ist bei einer bemerkenswerten Reihe von Toei-Kurzfilmen und Spielfilmen verzeichnet, die mit Toriyamas Werk verbunden sind, darunter Die Todeszone, Der Stärkste der Welt, Der Baum der Macht, Lord Slug, Coolers Rache, Die Rückkehr von Cooler, Super-Cyborg C-13, Broly: Der legendäre Super-Saiyajin, Brolys zweite Ankunft, Bio-Broly, Fusion Reborn und Drachenfaust. Er arbeitete auch am TV-Special Bardock: Der Vater von Goku, der OVA Plan zur Vernichtung der Saiyajin und dem Alternativzeitlinien-Spielfilm Der Pfad zur Macht.

Davor war er bereits Teil des Filmlaufs von Dr. Slump und Arale-chan gewesen, was bedeutet, dass seine Toriyama-Credits bis nach Pinguindorf zurückreichen. Insgesamt ergibt das einen seltenen Vogelperspektivblick darauf, wie Toei ein gesamtes theatralisches Universum um die Charaktere eines einzigen Manga-Künstlers aufbaute.

Dragon Ball war stets nur ein Teil von Morishitas Portfolio. Sein breiterer Lebenslauf liest sich wie eine Tour durch die Geschichte von Toei Animation, von UFO Robo Grendizer, Captain Future und Arcadia of My Youth über Cutey Honey, Bobobo-bo Bo-bobo, Air Master, Air Gear bis zur Anthologie Halo Legends. Er stieg in der Studiohierarchie weit genug auf, um als Executive Vice President bei Toei Animation zu dienen, eine Erinnerung daran, dass in der japanischen Animationsindustrie dieselben Leute, die in Vorstandsetagen sitzen, oft damit angefangen haben, Schlüsselbilder für Serien wie Saint Seiya zu timen.

Für Dragon-Ball-Fans ist sein Vermächtnis simpel. Die Form des frühen Z, der Look seiner ersten Filmwelle und die Produktionskultur, die die Serie von der Saiyajin-Saga in ihren globalen Boom trug, gingen alle über seinen Schreibtisch.